金属加工が自分でできる秘密基地「メタルDIY」（横浜市都筑区池辺町）で2017年10月28日（土）、金属加工のワークショップを開催します。

作るのは「空き缶プランター」。ボール盤での穴あけ、文字打刻など金属加工アドバイザーの指導のもと参加者自ら金属加工を体験するワークショップです。家庭にはない本格的な道具を使って、金属を加工する体験は新鮮です。作業は、プロの指導のもとに進めるので、初心者でも女性でも大丈夫。出来上がったプランターには、最後に多肉植物を植えお持ち帰りいただけます。
対象は、高校生以上ですが、親子参加の場合は小学生以上のお子さんの同伴も可能です。材料も道具お全て用意してありますので、お気楽にご参加下さい。

材料：空き缶プランターの材料、多肉植物、土などの材料は全て用意いたします

服装：動きやすい服装と靴。靴はサンダルではなく足を覆う靴。エプロンがあればご持参下さい

＜空き缶プランター作り作業内容＞

1. 印付け･･･センターポンチで脚の位置を決める
2. 穴開け･･･ボール盤による脚と水抜き穴を開ける
3. ボルト付け･･･ラジオペンチを使ってボルトの脚を固定
4. 缶の側面加工･･･リューターを使った傷加工やシールなどでデコレーション
5. スプーン加工･･･植物の名札用にスプーンを潰す
6. 文字を打刻する･･･名札用に加工したスプーンに文字を打刻
7. 多肉植物の鉢植え･･･お好きな多肉植物を植えて、スプーンの名札を飾って完成

『金属加工×多肉植物　メタルDIYで寄せ植え体験』ワークショップ開催

トリエンナーレ応援プログラム

このワークショップ「金属加工×多肉植物　メタルDIYで寄せ植え体験」は、ヨコハマトリエンナーレ2017応援プログラムとして開催されます。

横浜美術館を中心に絶賛開催中のヨコハマトリエンナーレ2017のテーマは「島と星座とガラパゴス」。不可思議で混乱しますが、「世界の孤立性と接続性」がテーマです。
羅針盤がなかった時代、旅人は星を見て方角や行き先、時間を確認していたことは知っています。星は自分の今の立ち位置と次の行き先を知るために、アクセスすべき貴重な対象でした。そして人間は単体である星に補助線を引いて星座という姿を見出したのです。
無数に単体で存在する星を見えない線で結びつけて星座とする作業は、今のネット社会にも通ずるものがあります。誰とどうつながるかが問題なのです。
「ガラケー」などと自嘲気味に言いながら、島国の日本で独自の進化を遂げた携帯電話を挙げるまでもなく、ガラパゴス諸島は大陸と接続したことがなく独自に進化した生物の宝庫です。

島＝土地性、土着性
星座＝アクセス、グローバル
ガラパゴス＝独自の進化‥

三題噺（さんだいばなし）、落語ですね。

今の置かれた環境下にあっても、世界と通じながらオリジナルで独自の補助線を引き、進化を遂げる強さを持って生きていこう
これが、はまリンクの解釈です！まじめでマッチョな解釈です。はまリンクは横浜という土地性にこだわり、そこから世界にアクセスし、独自の進化を遂げる意志あるものづくり企業を応援します。

メタルDIYを運営する関東精密さんは、市内の複数の金属加工業とチームをつくり、付加価値ある金属加工商品をミラノサローネへ出展するなど、まさに星座となって世界にうって出ています。トリエンナーレ応援プログラムの最高のパートナーです。メタルDIYにはデザイナーやアーティストの来客が絶えず、新しいビジネスが次々と誕生しているようです。自ら補助線を引くことの尊さを知ります。

みなさん、多肉植物と金属の器で自分の小さな島をつくりましょう！ 気楽な感じでのご参加、お待ちしています。

夏休みも後半に入った週末の8月19日（土）、さくらWORKS＜関内＞で『KAIEのハンドメイドアクセサリーキットワークショップ』が開催されました。

KAIEさんセレクトの端ぎれや毛糸、お花のモチーフや羽根など、ラブリーな素材を詰め込んだアクセサリーキットを使って世界で一つだけのオリジナルアクセサリーを作るワークショップに、小学生を含む5人の女性が参加してくださいました。

赤レンガ倉庫に開店した『SHOPトリエンナーレ2017』で販売中のHANDMADE ACCESSORY KIT『CHOUCHU』『BROOCH』（ハンドメイドアクセサリー キット『シュシュ』『ブローチ』）を1人1個使い、早速手作りの始まりです。
キットを手にした参加者の口からは「キットのパッケージ自体がカワイイ！」という声が上がり、早速写真を撮る人も。

今回は追加できる特別素材として、キットには入っていないKAIEさんセレクトの端ぎれやビーズ、手作りの毛糸やボタンなども用意。参加者のみなさんは自分のキットと特別素材を組み合わせながら、作品づくりのスタートです。
作業が始まると、ときに真剣に、ときに楽しく作品づくりに没頭。試行錯誤をしながらも1時間弱で完成する人も出てきて、全員無事作品完成です。出来上がった人は、余った素材を使って新たに自分なりのアクセサリーを作り始める人もいて、ワークショップ終了まで手づくり体験を満喫していました。

「手づくりの楽しさを体験して欲しい」という思いで開催したワークショップは無事終了。アクセサリーを付けて写真に写って下さった参加者のみなさんを見て、「創作意欲を少し刺激できたのでは？」という手応えを感じた1日でした。
今回使用したハンドメイドキットは『SHOPトリエンナーレ2017』で絶賛発売中。小学生なら、夏休みの宿題にもなりますよ。

HANDMADE ACCESSORY KIT（ハンドメイドアクセサリーキット）販売

また、今回講師を担当してくださったアーティストのKAIEさんは、個展『KAIEの楽園』をLAUNCH PAD GALLERY（横浜市中区石川町）で8月28日（月）まで開催中。8月26日（土）には、こちらの会場でも『KAIEのヒンメリフラワー』ワークショップを開催予定。詳しくは、KAIEさんのWebサイトでチェックしてみて下さいね。
KAIE ART PROJECT　https://www.kaieh.com/

『SHOP トリエンナーレ2017』で、
KAIEオリジナルアクセサリーキット発売開始！

2017年8月4日（木）、赤レンガ倉庫1階にオープンした『SHOP トリエンナーレ2017』で、KAIEオリジナルHANDMADE ACCESSORY KITの販売が始まりました。KAIEさんセレクトの端ぎれや毛糸、お花のモチーフや羽根など、ラブリーな素材を詰め込んだアクセサリーキットは、一つとして同じものはなく、手にした人だけの特別なアクセサリーが作れますよ。

今回販売するアクセサリーキットは『シュシュ』と『ブローチ』の2バージョン。はさみだけを使う『シュシュ』は小学2年生くらいから、針と糸を使う『ブローチ』は小学4年生くらいから一人でも作れるので、夏休みの宿題の課題にしてもいいですね。

「ハンドメイドを大好きになって欲しい」というKAIEさんの思いも込められているオリジナルキットをもう少し詳しくご紹介していきましょう。

はまリンクとアーティストKAIEさんのヨコハマトリエンナーレ2017参戦記第1弾をまだお読みでない方は、第1弾もぜひお読みください。
【前回の記事】おしゃれ端ぎれ布の進化論　～KAIEオリジナルアクセサリーキットでワークショップ体験 ヨコハマトリエンナーレ2017 応援プログラム～

HANDMADE ACCESSORY KIT（ハンドメイドアクセサリーキット）販売

無造作に束ねても、ブレスレットにしてもラブリーな『シュシュ』
～HANDMADE ACCESSORY KIT CHOUCHU～

『シュシュ』は、ヘアゴムに紐状に切った端ぎれやチュール、毛糸やレースを結び付けて作ります。キットの中には、ヘアゴムと端ぎれ、毛糸、レース、ビーズなどと、作り方の説明書、キットを買った人だけが参加できるワークショップ（無料）のご案内が入っています。

作り方は簡単。まずは、キットの中に入っている端ぎれを好みの幅で細長く紐状にするところから始めます。
上手に切らなくても大丈夫、ザクザク切ってもOKです、毛糸は15cmくらいの幅で何重にも束ねたものを用意すると結んだときに可愛く見えますよ。

結び付ける素材の準備が整ったらヘアゴムに結び付けていきましょう。最初はヘアゴムにくるくると巻き付けて両端を結びます。あとは固結びで両端がひらひらっとなるように結んでいきましょう。ラブリーに仕上げるコツはたくさん結ぶこと。ボリュームが出るととっても可愛くなりますよ。

最後にスパンコールをボンドで付けるときらきら度がUPします。出来上がったシュシュは、髪を束ねるだけでなく、ブレスレットにしてもとっても可愛いですよ。

所要時間は30分程度、1つ作ったらまた作ってみたくなる楽しさがあります。
小さなお子さんで、はさみを使うのが苦手な場合はママが手伝ってあげて下さいね。

チュールの中にお気に入りのキラキラを閉じ込めた『ブローチ』
～HANDMADE ACCESSORY KIT BROOCH～

『ブローチ』は、お花のモチーフやきらきらスパンコールなどを、端ぎれや毛糸などと一緒にチュールで包んだ、ふわふわしたブローチです。こちらは針と糸を使いますが、ざくざく縫えばいいので、お裁縫初心者でも大丈夫。キットの中には、素材、針と糸、作り方の説明書、ワークショップ（無料）のご案内が入っています。

まずは、キットの中からお好みの素材を選んで並べましょう。大きい端ぎれは好みの柄が見えるように小さく切って使います。
次にチュールをかぶせて包み込み、裏側を針と糸で縫い付けて固定します。表側にスパンコールや羽根を付けてデコレーション。

最後に裏側へピンを縫い付けたら出来上がりです。チュールで包むとき、並べた材料がずれないように手で押さえながら縫い付けましょう。
キラキラがたくさん見えるよう工夫してみて下さいね。
自分が持っているお気に入りのボタンやスパンコールを入れてみてもいいですね。

ヨコハマトリエンナーレ2017 応援プログラム『KAIEのハンドメイドアクセサリーキットワークショップ』（8/19開催）
～ワークショップだけの特別素材もご用意～

『SHOP トリエンナーレ2017』で販売しているアクセサリーキットには、KAIEさんから直接作り方を教えてもらえるワークショップへの参加権が付いています。
ワークショップは、2017年8月19日（土）の10時半～12時、さくらWORKS＜関内＞で開催されます。キットに付いているワークショップの開催案内に記載されたWebページからお申し込み下さい。
当日は、キットに付け足しできるKAIEさんセレクトの特別素材もご用意しています。参加する方も使いたい素材があれば、お持ち下さい。持ち込み大歓迎です。

『HANDMADE ACCESSORY KITには、カワイイをたくさん詰め込んであります。ぜひ、このキットでハンドメイドの楽しさを体験してみてください。作品の作り方に決まりごとはありません。ワークショップは、自由な発想で手作りを楽しんでもらう時間にしたいと思っています。　- KAIE -』

ヨコハマトリエンナーレ2017 応援プログラム
『KAIEのハンドメイドアクセサリーキットワークショップ』開催

今年も参戦！ヨコハマトリエンナーレ2017

今年も3年に一度の現代芸術祭・ヨコハマトリエンナーレがやってきました。はまリンクは2回目のグッズ企画への参加となります。
今回のテーマは『島と星座とガラパゴス』。はまリンクは横浜にこだわる活動スタンスだから「これからガラパゴス的に進化していくのもありかもね」と、お気楽な立ち位置です。

振り返ると3年前、2014年のトリエンナーレでは『スピーカー素材を用いたコースター』を制作販売。ブルーとグリーンの涼しげな商品は厳選な審査を通過し、横浜市のプレスリリースにも掲載されるなど、様々なところで好評をいただきました。トリエンナーレ会場だけでなく東急ハンズ横浜店でも販売されるなど、売上についてもあっぱれな結果でした。

今年はアーティストとコラボします！

前回のコースターは、メンバー自ら職人のごとく一から企画・制作に携わり、ものづくりの厳しさと楽しさ、そして販売して市場にさらされるというどきどき感を体験できました（詳細はレポートみてね）。
今回はグッズを購入いただいたお客様とのコミュニケーションに取り組んでみたいと思います。グッズ販売で終わりではなく、ワークショップ付きの商品を販売することで、ものづくりの楽しさを子ども達と一緒に体験できる機会を設けようと考えました。さしずめ「モノ販売からコト販売への進化」ということです。

そこでお声をおかけしたのが、“お古” “Reuse”をテーマにファッションやオブジェの制作を幅広く手がけるアーティストのKAIEさんです。

古着や端ぎれなどそれ一つでは魅力が劣るモノも、KAIEさんの手にかかると思わぬ素材や色彩の組み合わせにより大胆かつ実用的な作品に変化してしまうのです。
はまリンクは、KAIEさんのオリジナル商品を介してものづくりの機会をプロデュースします。

キラキラが大好きな子、みんな集まれ～
鮮やかな色遣いの小さな端ぎれ布を集めたアクセサリーキットを販売。ワークショップ無料参加権付き

今回トリエンナーレで販売するのは、KAIEさんオリジナル商品で人気がある「端ぎれ布地を集めたアクセサリキット」です。かわいくて小さな端ぎれも束ね方一つで印象が変わり、個性を発揮できるので、特に小さな女の子に人気があるそう。
これをトリエンナーレのテーマ『島と星座とガラパゴス』仕様に編集しなおし、期間限定オリジナル企画商品として販売します。

HANDMADE ACCESSORY KIT（ハンドメイドアクセサリーキット）販売

キットの中には『シュシュ』『ブローチ』を作れる端ぎれや毛糸と作り方の説明書が入っています。

また、8月19日（土）に『さくらWORKS＜関内＞』で行なわれるKAIEさんによるワークショップ参加権が付いているので、キットを持って参加すればKAIEさんから直接作り方を教えてもらえる特典付き。ぜひ参加してみてね。

ヨコハマトリエンナーレ2017 応援プログラム
『KAIEのハンドメイドアクセサリーキットワークショップ』開催

2014年4月から始まったコースター作成プロジェクトのレポートも3回に渡り掲載しています。

https://hama-link.net/report/1879

第3話 感動の売り場風景

はまリンクがプロデュースした『スピーカー部材で作った木製コースターセット』は、横浜市の記者発表でも紹介され、上々のスタートを切った。
納品先は新港ピア公式ミュージアムショップと横浜美術館。夏休みが始まり来場者増が見込まれるからなのか、新港ピアからは一気に60セットの注文が寄せられる。レザーカッターはフル稼働、はまリンクはヤスリ掛けとニス塗りに明け暮れる。己のことを「現代の名工」と鼓舞しながら黙々と作業に打ち込む。

こうした苦労（喜びですね）も売場に陳列されている製品を見ると本当に報われ、感動する。きれいにPOPを作ってもらい、さまざまな応援グッズと肩を並べる。わが子のように感じてしまう。ニスを塗り、ヤスリ掛けして得られるのは光沢だけでない、製品への愛情である。ものづくりの神髄だ。
草間彌生の水玉グッズと同じ空間で売られている感動は計り知れない。

そんな中、ビッグニュースが舞い込んだ。
東急ハンズ横浜店から声が掛かったのである。売場スペースの制限があるために、すべての応援グッズを並べる事はできないようだ。つまり「選ばれた」ということ。はまリンクのコースターは、東急ハンズのバイヤーさんのお眼鏡に適ったのである。（多分）

毎週送られてくる販売実績シートには、本当にやられる。特に初回（7/31～8/3）の報告は驚愕だった。売上数量「6」。6セット売れたのである。しかもたった4日間で。（少ない？）
チーン、ジャラジャラ～と皮算用をはじくはまリンク。これは大変な事になる、と武者震いするのであった。

こうして、横浜トリエンナーレへのチャレンジが始まり、そして3か月のイベントが終わった。季節は秋も深まる11月になっていた。

気になる売り上げは、総数137セット（411枚）、109,600円。

振り返ると、企画やものづくりの楽しさはもちろん、発注を受ける喜び、売り上げにまつわる悲喜交々、そして何よりものづくりの厳しさである。20セット・60枚のヤスリ掛けとニス塗りで半日が過ぎる現実。この工賃を価格に反映させると一体価格はどのくらいになるのか。

なにはともあれ、3年に一度の一大イベントに参加し、ひとつの足跡を残したはまリンク。小さな一歩だったかも知れないが、いずれ大きな一歩だったと笑い話になるのだろうか。3年後も参加することだけは間違いない。

おわり

• ヨコハマトリエンナーレ2014 参戦記 その1
• ヨコハマトリエンナーレ2014 参戦記 その2

第2話 試作、検査。そして納品へ

はまリンクは横浜のものづくりを伝えるサイトだが、実際にものづくりをしたことはない。
そんなあまちゃんが恐れ多くも横浜トリエンナーレのスーベニア（記念品・おみやげ）作って販売する、という絵空事（暴挙）を実現するために、ものごとはシンプルに進める必要があった。商品もデザインも素材も工程も価格も、すべてシンプルに。スーベニアとして何が一番シンプルか。
はまリンクが出した答えは、コースターだった。呆れるほどシンプルな発想だ。

1年前にはまリンクの巻頭を飾った「ものづくりインタビュー」。この特別取材でお邪魔した株式会社横浜ベイサイドネットの西川さんに、コースターというネタだけもって、まずは相談、というか意気込みを聞いてもらった。

「ヨコトリでコースター作りたいんですけど」

横浜ベイサイドはオリジナルオーディオ機器を製作する注目のアルチザン企業だ。すると「これなんか面白い素材だと思うよ」と積み木ほどの木材を紹介してくれた。
良いも悪いもない、西川さんはすでにデザインに話を進めようとしている。

滝澤ベニヤ株式会社のPaper-Woodシリーズは、カラフルなストライプが印象的な合板だ。シナ材に挟まれているのは和紙。このストライプを全面にだすデザインに可能性を感じた。厚さ30mmある小口をコースターの表面に利用にするには、一枚板ではつくれない。Paper-Woodをうすくカットして、別のシナ合板と接着させないといけない。工程がひとつ余計に必要となる。
コースター全体の大きさや厚さ、接着面の広さなど、機能、デザイン、耐久性、価格など様々な視点から検証し、試作などを経た結果、コースターのサイズは、900mm×900mm×9mmに決まった。ストライプの色は夏から秋にかけてのイベントということで爽やかなブルー×グリーン。

ヨコトリのロゴは最低20mmの大きさを確保することが条件だった。シンプルで軽快なデザインのロゴをシナ合板に付けないといけない。そこでFablab kannaiのレザーカッターを使い表面を焼きつけることにした。レザーカッターの面白さは慶応義塾大学田中浩也研究室の作品を見て十分感じていた。
機器を使用するために、会員になり講習を受ける。Fablab kannaiディレクターの増田さんは、3Dプリンタ実践ゼミでおなじみ。ニコニコと笑いながら「いったいどうしたのよ」と温かい眼差しを送ってくれる。12枚並べて一気に刻印が完了する。

問題は値決めだ。販売委託料も含めた価格設定をどこにするか。掛かった原価、ロス率、損益分岐点の検証とともに、何枚セットとするか。ミュージアムショップにあるグッズやコースターの価格をリサーチして回る。それこそコースターなどは、100円ショップにもあるし、おしゃれなライフスタイルショップやセレクトショップには1枚2,000円以上もする代物もある。
要は、ものがたりが重要なのだ。そこで、パッケージに「はまリンク」「横浜ベイサイドネット」「Fablab kannai」のコラボレートであることをしっかり書き込み、「横浜のものづくりを応援する」というメッセージを添えることにした。

価格は3枚セットで800円（税込）に決定。
パッケージも茶色の薄紙にシュロ縄というシンプル極まりないものだ。

『スピーカー部材で作った木製コースターセット』これが商品名である。
検査のために、3セット納品しなくてはいけない。はまリンクは、ニス、刷毛、紙ヤスリを買いにセキチューみなとみらい店に駆け込んだ。そう、最後の仕上げは自ら行うのである。
まず#320の紙ヤスリで毛羽をとり、ニスを塗る。乾いたら#400でさらにヤスる。そして二度塗り。するとコースターの表面に光沢が現れる。検査に合格し、販売委託先から連絡が入る。

「20セット納品して下さい」

さあ、暑い夏が始まった。横浜トリエンナーレ開催7日前のことであった。

• ヨコハマトリエンナーレ2014 参戦記 その3

第1話 はまリンク、ヨコトリへ初参戦！

3年に1度、横浜で開催される日本を代表する現代アートの国際展「ヨコハマトリエンナーレ」。
2005年にスタートして4回目となる。いまや世界的な展開を見せる地域芸術祭の中でも、毎回数十万人が押し寄せる日本を代表する芸術イベントだ。世界中のアーティストも俄然注目している。

総合ディレクターを務めたのはアーティストの森村泰昌氏。
「華氏451の芸術：世界の中心には忘却の海がある」という今回のテーマは、本を読むことも持つことも禁じられた世界を描いたレイ・ブラッドベリのSF小説『華氏451度』に対するオマージュだ。「忘却」に着目した400点以上の作品が横浜に集結する。

横浜市では、市民やNPO・企業と連携を図りながら、まち全体でトリエンナーレを盛り上げる取り組みをしている。
市民や地域の文化度を高め、地域ブランドを高めていくすばらしい政策だ。はまリンクは、ただ芸術作品を鑑賞するのではなく、参加できるという点に着目した。「横浜ものづくり企業といっしょに何かできないかな……」と。

参加プログラムは、こうだ。
①応援プログラム・・・会期中に開催される文化芸術拠点やNPO団体等が主催する企画等が対象
②応援グッズ・・・「応援ロゴ」を使用し、独自グッズを開発する事業者が対象

ものづくりの現場のリアルさに感化されたはまリンクは、迷わず②を選択。「応援ロゴ」を使って、オリジナルグッズを開発する。しかも、主会場である新港ピアや横浜美術館の公式ショップで販売できるのだ。
ものづくりとアート、そして流通、販売を経験できる希有なチャレンジだ。はまリンクがサイトを通して伝えたいテーマばかりである。参加しない理由はない。

応援ロゴを使って、何をつくるか。これまでに出会うことのできた、どこのものづくり企業に企画を持ち込むか。
商品は何か、素材は、工程は。販売価格、原価、損益分岐点。ローリスク／ローリターンがスタイルのはまリンクではそんな議論もワクワク感で満たされる。

「やってみようか、おもしろそう」が信条のはまリンク。
トリエンナーレ初参戦が始まった。2014年6月のことだった。

• ヨコハマトリエンナーレ2014 参戦記 その2
• ヨコハマトリエンナーレ2014 参戦記 その3